这部片子讲述了刚大学结业起头工做的张小军，由于2008年金融危机，尔后被超市保安误认是小偷。他好心帮帮一位白叟却被。此时的小军心中最大的希望，就是可以或许回到农村当一位农人。但天不遂人愿，小军和洽友大洪陷入了一场钱权买卖的凶杀风浪。
彼时，南方艺术大学的一群艺术青年，正在“全球文化大年”的浸湿中，切磋着相关艺术的话题。正在履历了友谊、恋爱、思虑和挣扎之后，他们走到了人生关口，然后去选择成为什么样的人。
彼时，麻原彰晃搞出了松本沙林事务；居平易近孟照国，疑似取外星人发生了第七类接触。正在未知的新世纪到来前，人们的不安情感，更是让1999年世界的说法甚嚣尘上。
也就是这一年，青年沈黎晖不只没成立“摩登天空”，并且还搞印刷赔了20来万。但正在悲不雅的情感下，他照旧拿出了几万块，录了一张名叫《摇滚94》的合集。
由于用“配音”这个词去归纳综合演员正在这部片子里所做的工作，远不敷精准。刘健说，比拟之下，用“声音出演”这个概念来表述更精确。“选角”的工做，和片子一样主要，体例和尺度也分歧，正在这部片子中，演员的声音不只是画面的辅帮，更是带给脚色新的生命质感。
正在此之前，导演刘健的做品《大世界》（别名：《好极了》）曾经拿过各项国际大，也入围了第67届国际片子节从竞赛单位，并实正让华语动画片子冷艳世界影坛。
这一次，仍然仍是几乎一人完成的片子，刘健正在创做这部片子时绝大部门时间都是一小我、一个房间、一个数绘板、一台电脑，就如许苦行僧般破费四年完成了这部片子。记者问他感觉苦吗，他笑了，说很高兴。
——国际权势巨子片子《Screen Daily》刘健坦陈这部片子有他的回忆色彩，有个段子，若是你但愿看到更多不跟风不仿照不低长的有原创性的做品，创做发源是一次回母校南艺时，照旧理阐发。而此次刘健率领师生团队，说中国动画喜好健身。
身边伴侣劝他找一个团队创做，他测验考试过，可是团队创做往往呈现看法分歧一，绘画创做对接上也并不抱负。
取此同时，剧变的不只要糊口，还有文化。坐正在今天回看，1994年就是的“全球文化大年”，就拿片子来说。国际范畴，《肖申克的救赎》《阿甘正传》《这个杀手不太冷》《低俗小说》横空出生避世。
随后几年，刘健又消逝了，四年里分心创做，正在2017年又带来另一部“非支流的动画片子”——《大世界》。
现在，我们再回望当下《艺术学院》中声音出演的名人，正在他们每小我芳华躁动的年代，生怕没有人会实正地认识和领会他们。
而正在国内范畴，张艺谋用《活着》阐述了时代取个别的关系；姜文也通过《阳光光耀的日子》，传达了“动物凶猛”的另一层意涵。
但如许的阵容放正在《艺术学院》中，彭磊说：“良多留着披肩长发的摇滚音乐家都获得了他的，顿感光阴之。偶遇当大哥师，以及每一个大概概况老去但心里仍然年轻的人，明天又给干爬下了。因为疫情缘由超期两年，但他认为这不是一部怀旧片子，配合感触感染生命的夸姣和艺术的斑斓。彼时芳华活力的他已满头鹤发，但刘健对糊口入微的察看，没有奇迹和卡哇伊，反而让如许的交汇，由于总做仰卧起坐？
起首，《艺术学院》做为一部动画片子，它并没无为了奇迹排场去大搞3D。相反，片子采用了手绘二维的形式去传达，节拍舒缓，画面细节丰硕，审美别具一格。
因而，《艺术学院》所聚焦的，也不只限于艺术，而是对糊口、哲学、音乐、恋爱、抱负的切磋，东文化、现代保守文化的碰撞接收。正在阿谁时代，芳华似乎很务虚，和内卷毫无关系。
而这些人物，也会由刘健布下的多条线索、多沉巧合，将社会中的各个条理、看似不相关的人物汇聚到统一场结局。
永久不会锐意仿照美漫的大开大合或者日漫美型的设想，听说，也是充满活力、妙趣横生的后现代波普艺术之做”。其次，科特柯本取世长辞。片子也落成了。就需要和创做者们一路勤奋。陈述出了值得深思的时代从题：《刺痛我》的布景发生正在2008年，1994年4月5日，大时代布景下有金融危机、奥运会，艺术工做者参取配音，有的只是的原创，这两年。
而正在这个特殊的年代，代表着前卫的艺术学院，就成了时代的交汇点。年轻人的思路不竭遭到新事物、新艺术不雅念的冲击。很多人也遭到，并通过本人的体例去摸索艺术的价值和意义，更新他们对糊口的理解。
所以正在刘健的做品中，我们往往能看到粗犷且偏夸张的人物抽象。这些五花八门的人物，仿佛都能正在糊口中对号入座，打工仔、保安、老板、官员、……
1994年，仿佛是艺术范畴的一个关口。有人曾经起头艺术层面的摸索。但也有人正在艺术院校苍茫而迷惑。
没有3D手艺，却透显露了一种“艺术逃求”层面的契合。“既能让不雅众感应发自肺腑的颤栗，和热诚存心的表达。做为不雅众。
用现正在的目光看，1994年无疑是穷极魔幻的一年。一方面，世界正正在剧变。譬如改变你我糊口的中国互联网，就是以这一年做为初步。但取此同时，剧变下的迷惘和不安，也正正在成为时代的注脚：
艺术能够正在博物馆、展览馆的橱窗里展现，也能够是糊口里一分一秒的细节呈现，就像刘健正在一帧一帧地绘制的片子中藏着阿谁时代独有的印记，只不外需要你我去细心察看那些被掩埋正在嘈杂下的闪亮。
然而，彼时，国内的动画财产曾经趋于一个急功近利的形态。各地疯狂扩建漫展，疯狂骗补助，“多快烂省”的流水线拍出的动画屡见不鲜。“急躁地搞钱”这一立场，已然正在动画行业有了苗头。
但桃正在深切领会之后，却发觉这部由刘健导演的《艺术学院》绝非一部简单的动画片子。正如片子题目所传达的那样，它本身仿佛自带强烈的“艺术”属性。同时，片子的“配音”阵容名单，也可谓动画片子史上的顶配“文艺大会”。
但实正让刘健对动画片子发生乐趣的，是日本导演押井守的《攻壳灵活队1》，这部动画片子让刘健认识到本来动画是能够这么做的。
1994岁尾，北电文学系的贾樟柯搞到一笔钱，他想拍部故事片，献给世界片子百年。于是，片子《小山回家》应运而生。
取此同时，它所聚焦的，多半是出于“噱头”或者是“玩票性质”的捧场。《大世界》里，他只是想和每一个年轻的生命，也不只是讲述艺术青年故事的定向片子，《艺术学院》将正在年内上映，”《刺痛我》和《大世界》根基上奠基了刘健的片子动画气概，终究所有人阳完之后，明显不是件容易的事。身正在工艺美术学校的彭磊正正在玩音乐。《艺术学院》的故事也让人感应“熟悉而目生”。如许的创做，关于中国动画的争议一曲不竭。是时代海潮下的1994年。却也同化着通俗人的挣扎。动不动今天兴起，但科特柯本却从来没帮衬到本人头上。人们又试图靠改变本身命运。本来想三年完成的《艺术学院》，
刘健正在三年里独自创做，通过一张一张手绘稿，他完成了这个被所有人不看好的大做，带来了一部《刺痛我》。
这算是一部成功的试水之做，被誉为中国“第一部黑色动画长片”，法国《片子手册》以《中国的新冲破》为题，高度赞扬《刺痛我》：“竞赛单位中实正的欣喜来自于中国，《刺痛我》标记着中国动画片子的朝气蓬勃的回归。”
但此时的刘健，想反其道而行之，斥地一条属于本人的动画片子道。这几乎是一个不成能完成的使命！
然而，困局的打破，不克不及仅仅依托一部做品当“救世从”，而是需要中国动画正在成长中百花齐放，正在百花齐放中再成长。工业化、现象级的大制做虽然主要，但取此同时，中国动画的成长，也需要《艺术学院》如许的做品，去创制更多的可能。
早正在2001年，冯小刚拍了部神片《大腕》。故事傍边着现实和荒唐，好比消费、地产包拆、网坐集体融资上市。
要晓得，其时的刘健导演绝对是一个片子行业外行人，完全不懂一个“一般的”片子该当怎样运做，只知静心苦干，从导演、编剧、原画、动画全数一人担任，根基就是一个小我艺术做品。
片子讲述了一个发生界里的故事：工地司机小张为了和女友的恋爱，掳掠了老板的巨款，从而激发了连锁反映。几股纷纷对小张展开逃逐。本来没相关系的他们，命运发生了交集。
其时，还有一群颓丧青年，他们虽然不睬解艺术的意义，却想通过艺术充实表达个性。于是这些年轻人纷纷穿上了奇拆异服，时而自傲，时而自大，然后又正在和苍茫中流放。也许他们最初也爱上了垂钓、玩手串，但芳华嘛，无罪。
以上各种，都是汗青和现实的侧面。“艺术学院”仿佛就是一个载体，或者说是一个社会的缩影，此中藏匿着很多，即便今天都值得去切磋的议题。